关于如何准备入混音与音乐制作这一行，没有什么简单的答案。但是如果你只想要一个大致的建议的话，我只能说一切都在于持之以恒的练习！

成为一个优秀的混音师与成为一个优秀的音乐人一样艰难。学会必备的专业技能不是最困难的事，但就像你需要大量的练习才能掌握一门乐器一样，成为一个称职的混音师的唯一途径是用持续的练习不断地提升自己。当然了，一定的天赋是必需的。

混音不光是一个技术性的工作，同时也是个考验创造力的活，你不仅需要做出好听的音乐，更需要是把乐曲的精髓表达出来，并将它提升到更高的层面。正如许多人的乐器演奏水平十分过硬，但在乐感的表达上总有些欠缺，更别说将乐曲演绎的富有创造性了。这种乐感凌驾于技术之上，而与后者相比更难被传授——混音亦然。许多混音师的专业能力极强，但真正能够使他们脱颖而出的无疑是富有乐感与创造力的那部分，而没有人能够真正地教会别人这一点。

你能做到的最重要的一点就是多多练习，越多越好。提供免费的混音服务或者向别人寻求合适的素材都是可行的准备工作。对于这一行来说没有什么所谓的“付出了却没有回报”的说法，只要你肯花时间，你总能发现自己的技术得到了更多的认可。如果你对于音乐本身就有较多的了解，这无疑是一个加分项，因为优秀的混音师需要很好的乐感。如果你并没有弹奏过任何乐器，那么学习一两门乐器将会是一个好的开端。

了解音乐的基本知识或者稍微涉猎一两门乐器能够使你与音乐人的沟通更加顺畅，你的乐感也会因此得到提升。当然了，你不必什么都了解（除非你有大量的闲暇时间），因此我的建议是将重心放在混音上，将乐器学习当做一个增强乐感以及与音乐人沟通的工具。如果你还年轻，那大可抓紧时间将你的演奏水平与混音技术一同提升。我从很小的时候就开始练习钢琴并吹喇叭，而混音是从大学的下半时期才开始的。

除去练习与天赋之外，还有一项或许是更重要的要点——人际关系与社交能力。

音乐行业的本质是服务行业，有时懂得与你的客户打交道甚至比单纯拥有良好的混音技能更重要，如果你不能跟各种各样的人打交道并且学会按照要求满足他们的需求，你的发展将会受到很大局限。我曾目睹许多年轻的工程师认为他们知道的很多，因此拒绝客户的要求。我并不认为你不能发表反对意见或者阐述自己的观点，但残酷的是，你的客户是你的经济来源，而你的名字也不见得会出现在最终的产品上，你必须将客户的要求放在心上。

混音中没有绝对的“对”或“错”，你认为听起来并不悦耳的作品也有可能因其独特的美感被人传颂。因此不要害怕展示自己的观点，但你需要用平和的方式来维持你与客户之间的良好关系，并给自己留下一个易于合作的名声。同时也不要因为客户的要求太过出乎意料或者“错误”而拒绝尝试它，说不定会带来意想不到的惊喜呢！即便你依旧觉得效果不佳，你也可以随时与客户表达这样的看法然后再采取别的措施。尝试总是没有坏处的吧。

还有一点值得一提：如果你还没有上大学的话，我强烈推荐你主修一门与之相关的专业课，比如说计算机或者电子工科等。这种专业的知识能够在音乐制作、录音、混音等各个领域提供帮助。同时给自己多一条出路，多一个备选方案。在大多数情况下你需要一个日常的工作来给你追求理想的时提供经济上的支持。音乐产业不是一条好走的道路，尤其是现在越来越多的自称是“制作人”与“混音工程师”的人的出现使行业竞争愈发激烈。

最后我想强调一下，你并不需要在这两种职业中选择一个而放弃另一个。你完全可以同时成为一个制作人、混音师亦或是录音师。这些领域有着很强的关联性。我在上文中提到的所有针对“混音师”的准则与建议放在音乐制作人那儿一样适用。我曾在高中时自学录音混音，而当我到录音棚工作后，我才发现“录音工程师”这个头衔基本上涵盖了录音、混音、甚至是母带处理。我们的工作包含了以上的全部，偶尔还有一些制作方面的事宜。然而我的优势主要在于录音与混音。尽管现阶段我的重心慢慢放到了混音上，我依旧喜爱录音与制作。

在我看来，你要有起码的基本录音常识才能成为一个合格的混音师。你需要明白不同的乐器，例如说鼓是怎样被录制下来的，这样在混音时你对于音轨的产生过程才会有更直观的印象，从而发现那些在家里录的，或者被缺乏经验的录音师录制的音轨中有着怎样的问题。
 
原文来源：music-tech.com
翻译转载：音乐人攻略
采编整理：拨片网 饶可
 

---

拨片网   2014/02/09   0   问答