乐队经营攻略:乐队再也不用含泪便可顺利约到唱片合约的四种姿势
在已经创作出了优秀的音乐作品后,该如何确保这些作品为人所知呢?唱片公司的存在就是为了给乐队和歌手提供经济支持的,相应的它们也能从中获利。它们会一直找寻能吸引粉丝和消费者的具良好前途的乐队。想要吸引关注并不是易事,但请继续不停地巩固自己的音乐水准及现场表现吧,职业音乐圈的大门总会在你的努力下为你打开的。
四步曲第一步:提高音乐水平
1、明确自己的位置
通过学习喜欢的已签约音乐人来提升你的艺术水准。他们做了什么你未曾做过的?思考他们的形象、作品以及对待乐迷的方式等等。同样的,学习和翻唱其他乐队的歌曲也是学习如何创作的有效办法。最后再回过头来看看自己作品的内涵,你能把它们做得更出色吗?
2、要做就做专业的
把音乐作为你的事业。唱片公司并不会寻找做出“我将来必定是最好的”等如此保证的音乐人,它们需要的是能在投资后给予它们回报的音乐人。它们在你身上的投资力度取决于你对音乐的专业程度,以及你对自身水平、作品和形象的承诺。
3、经常排练
你需要在排练上做足功夫以达到能随时演出的状态。把自己排练到连睡着都能演奏每首歌曲,甚至连不唱歌的鼓手都能记住每句歌词的地步吧。
你必须得为日常排练留出时间并不断在新素材上下功夫。如果你的乐队无法吸引多少听众,那么再怎么贵的雷朋墨镜和皮夹克也不会让唱片公司对你感兴趣。所以把制作最好的音乐作为自己的目标吧。
录下你的排练内容并听听还有哪些地方也许可以提升的,在排练室里把你将来的演出打磨好,并要能承担演出却无人前来的压力。但不管现场是什么情况,你都得保证每场演出都是自己职业水准的反映,它能展示出你对音乐的奉献和严肃态度。
4、思考自己音乐的商业价值
噪音朋克(Noise-Punk)或是动不动就可以来段长达8分钟巴松独奏的实验爵士核(Experimental Jazzcore),这或许是对艺术道路的出色探索,但就商业观点而言它们是毫无市场可言的。如果你要签约针对大众音乐的唱片公司,那么就把自己的音乐做得容易接受吧。把自己放在听众的角度思考音乐能否被听众接受:比如你的长辈会听你的歌吗?你的朋友呢?甚至是与你不同语种的人呢?
制作你想要做的音乐,同时也要以现实为准来对待自己的音乐事业。如果你希望签约至RCA或Columbia,那么你就该知道他们是不会给玩着小众音乐的你任何入驻机会的。如果迷幻(Psychedelic)是你的音乐目标,那就努力着去做吧。也可以签约一些4AD这样的独立厂牌。总之你该考虑到厂牌的需求——别忘了在吸引歌迷上做好功课。
四步曲第二步:发展粉丝
1、在当地举办演出
当一系列作品完成后,举办一场当地演出就是时候提上日程了。演出可以放在任何人们乐意听歌的地方举办,比如咖啡厅,酒吧等等。但并不是什么地方都可以胜任任意风格的演出,你应该提前调查好自己前去场地的“常驻”顾客并判断他们会否欢迎你的音乐。比如一个喧闹的朋克酒吧里就绝不会欢迎一支轻快的民谣双重唱组合,而咖啡厅则似乎是个很不错的选择。
刚开始时每月演出1-2次即可,直到你建立了稳定的本地粉丝群为止。而一旦你实现了这一目标,那么就可以开始扩大演出半径(前往邻近地区、城市进行演出)。不要着急着进行全国巡演,在你已经能毫无问题的完成每周的演出后再这么做。
2、与相似的乐队同台
跳出自己的小世界发展自我的最好方式就是去和其他本地乐队交流,选择与风格相似的乐队的乐手打交道能是自己融入到那个你属于的圈子里面。去参加你喜欢的本土乐队的现场并且邀请他们一起演出吧,如果没有歌曲成品可给他们听的话就邀请他们去看你的排练。
而另一种选择则是在自己的演出上邀请其他乐队同台,他们也可能就同意了。但注意邀请的时候一定要有“绅士”风度:邀请一支知名且经验丰富的乐队为你的演出暖场就太说不过去了,让他们做压轴或是自行挑选演出顺序吧。这样才能表明你对他们的尊敬。
加入别人的现场演出也是有许多好处的。其他乐队会更乐意与你分享资源及演出贴士。假若你不认识几个本土乐队,那么想为一场演出借用贝司音箱或是PA扬声器将会是很困难的事。而当你录制作品时,他们可能会向你推荐录音棚,甚至直接帮你与那边联系。
3、利用社交媒体推广乐队
借助社交媒体发布演出日程和新歌、新专辑信息以保持与粉丝的互动。而当唱片公司要签约新音乐人的时候,他们会先去看看该乐队的现场表现如何(这时你的社交媒体就起到方便查询的功用了)。
也帮其它乐队做做推广吧,同时舞台上的活跃也是必须的。鼓励关注你的人去查看先前与你同台过的乐队。如果这一现场曾有你的身影,那么人们也将会更乐意去查看你的相关资料的,倘若对你没点印象他们又怎么会在百忙中抽空前去看你的演出呢。
4、制作乐队T恤
T恤是目前最受欢迎的乐队商品而且它还具有相对低廉的成本(尤其是对专业录音而言)。人们总会在演唱会上买点东西,所以制作乐队T恤是给乐队赚取运转资金的好方法,而且穿上身的乐队T恤还是个很棒的移动广告牌呢。
当你演出时,可以试着与其他乐队交换T恤并穿着对方的登台演出。交叉宣传可使双方都能获益。而当现场效果十分出色时,在舞台上出现的每支乐队就更可能达成一份唱片合约了。
5、带演出上路
现场是很容易过分饱和的。不管是现在还是以后,你的朋友都只会为你的演出花个50块而已,所以不要只执着于一个演出场所,如果你想在当地出名的话那么就开始找寻周围一切可演出的场地吧。
与其他乐队进行小型巡演吧。前去有潜在粉丝群的城市演出,或者在夏季有闲暇时间的时候在户外举办演出也是个不错的选择(一来吸引更多人二来演出成本更低)。咨询当地音乐节并找出那些你可能能去参加的、报名参与当地电台或音乐厅举办的乐队比赛、请专业人员录制演出视频并尽量让他们把这些视频放在公共电视台的TV秀里播放。
6、收入与支出
第一次通过演出得到百元大钞的感觉肯定很棒吧:“我终于做到了!”对的你终于通过玩音乐赚到钱了。但是伴随着这样的兴奋,你的演出所得很可能会被均分给每个成员并全部花在了演出后的庆功宴派对上。记住了,千万要挡住这样的诱惑。当你的乐队开始赚钱了,就去银行开一个乐队专用账户吧,尽量把每次的演出费都存进去。
把这个账户设为仅限“乐队支出”而用吧。当然了该怎么花也都得看你的决定,譬如吉他的新琴弦、需要升级的设备抑或是排练室的租金都可从这掏钱解决。那新的皮夹克和大金牙呢?我看没这个必要。别忘了签约到唱片公司是需要足够分量的小样作品的,而这也需要资金去制作。
四步曲第三步:录制小样
1、寻找录音棚并预约
录制拥有出色声音的小样是让唱片公司发现你的一个好方式,同样的这也能吸引更多的粉丝,现场也不怕唱不出能让歌迷欢呼的原创了。所以当你有已成熟的,歌迷希望听到的曲子后就以最好的状态把它录制出来吧。如前文所述这也是引来潜在唱片合约的一次投资。
不同录音棚的收费是高低不一的,早期录音的收费分别从每小时15刀至200刀不等,而后期的混音阶段则往往有着更高的收费。这都是极其昂贵的,所以你可能需要把小样留给自己最好的歌曲了,也许仅仅就那么一两首,而接下来你该计划的就是如何快速且高效率地录制。
2、安排录音时间
不同的录音工程师或制作人将会组织不同的录音时间,所以你需要确保自己能得到最后目标——录制完成的歌曲。你需要充分掌握和了解需要录制的歌曲,防止落得反复录制浪费时间。如果你有一次性录制成功的自信,那么就找个更好的录音室吧。
当录音工程师叫鼓手去单独录鼓而不带上其他乐手时,这录制方法会令不少没经验的乐队感到很尴尬,将每个乐手分开在独立的录音棚里录制也是如此。同样的,有些不负责的录音师则会叫乐队带好自己的设备来自行录制,而自己却跑去打瞌睡了。所以当你跟录音棚预约好时间之前,得先确定你们已经谈妥了一切程序,并当你也了解了他们的设施后,再带上设备前去录音吧。
不要在录制时使用你不熟悉的设备。许多录音棚会有昂贵的放大器和吉他踏板,你也许想去尝试着玩弄一下?别这么做了,这无疑是在浪费着宝贵的录音棚使用时间和乐队的资金,而录制出来的声音也未必是你想要的。如果你连这声音都不知如何使用了,那么还有录制出来的必要吗?
3、录制最佳的原创
不要在你的小样中加入任何翻唱,也不要加进某些与你主要风格完全不同的“实验曲目”。把小样作为乐队的简历来制作吧,你的什么作品最能代表你的水准?哪首歌曲是粉丝的最爱?要知道小样并不是用来满足你制作新歌或新律动的欲望的。所以从你已完成的作品开始吧。
4、试着自行录制
如果你花时间学习录音与后期知识,经过一段时间的锻炼后你能用一款良好的笔记本和一些便宜的麦克风做出质量不错的录音作品。所以越来越多的乐队开始自己录歌,因为这能免去高昂的录音棚花费并为乐队的其他事务节省下预算,比如巡演和设备购入等。
在现场寻找任何更便宜或免费的机会。你可以与拥有录音设备的朋友达成这样的协议:你在下次巡演的时候去他那免费录音或混音,而演出则免费请他观看。咨询其他乐队也是不错的选择,音乐人通常很乐意于互相之间分享有用的信息。
5、分享音乐
如果你有些刻有自己歌曲的光盘,那就在演出时把它们分发出去吧。把你的歌曲上传到豆瓣或优酷,甚至是YouTube和SoundCloud,开始学着向全世界分享你的音乐。
先别把问题的重心放在盈利上。越来越多的人知道并听过你的音乐意味着你的作品收获了越来越多的人气。现在的音乐产业已逐渐把专辑发售和签约艺人的关注点转移到网络人气这一指标上了。如果你上传至YouTube的视频收获了百万次的点击量,那么唱片公司肯定会关注起你来。
四步曲第四步:更进一步的发展
1、制作自我推广资料
把推广资料当做是你音乐事业的职业申请表吧。它应该由一系列的照片、小样、成员介绍、乐评、采访或者任何关于乐队的文章构成。
当你的乐队已经走到这一步,那么是时候思考自己音乐的“想象力”了。把一切音乐方面的事物都聚集起来,从乐队风格等问题思考:自己是否具有从一大批乐队中脱颖而出的能力呢?乐队是否有着什么标签或审美?你怎么将自己的音乐做到视觉具象化?
制作歌曲视频或是将演出视频片段混剪好并上传至YouTube。这是现在越来越流行的推广方式,而且这样的制作是几乎没有压力的,只要确保上传的是有一定质量的素材就好了。
2、联系唱片公司
寻找发行过你喜爱专辑的厂牌吧。他们会否接受主动提交的小样呢?找到唱片公司的地址接着将你的推广资料寄过去,不要忘了致电唱片公司以时刻跟进并确保资料已被收到。(编者注:电子邮件比实物更好一些,里面的内容最好是试听链接和简洁但有料的乐队介绍,要体现出值得唱片公司注意的关注点)
3、与经纪人搞好关系
如果你开始收获些许成功:拥有了大量的粉丝基础,也录制了不少歌曲。那么一个通晓音乐产业门道的经验丰富的经纪人就是必不可少的乐队资产了。他能帮你预约演出并在时机到来时帮你选择一个娱乐律师。
友情贴士
确定音乐是你真正想做的事业。你的内心真的如此热爱它吗?一旦选择了它你的一大部分生活将会被占满。
有些人就是不上相,或者在视频里就是不好看。设想你也是这其中的一员,那么当你在拍摄视频时该如何才能让自己看起来更上台面呢?
不要让自己看起来是那大众里的一员时就登台演出了。花时间和金钱把自己打扮起来吧,这不是胡乱花钱,而也是一种投资。
玩乐队也如同经商一样。有时候你就需要把没用的废品扔掉,从而换来能助你前行的新鲜血液。
开始着去结交朋友吧,你不会知道他们都认识了谁的,而这样做应该能帮你找到乐队的经纪人。
如果没被签约,不要气馁。继续录制小样并发布开来,如果你的粉丝群足够庞大了,那么最终你怎么都会发掘出来的。
给自己留个空间用于不断学习。倾听有建设性意义的反馈与建议,有则改之无则加勉。千万不要把正确的艺术与懒散或邋遢混为一谈。
切记
不要轻易签下合同。仔细阅读完明细并资讯法律意见。
记住,并不是所有经纪人都是你的朋友。这里头总是有一系列潜规则和情况需要你去适应。不要以为自己是万众瞩目的焦点就意味着拥有了一切,绝大多数情况下其实你是没有的,所以给自己多留些选择吧。
愿文来源:WikiHow
原文翻译:THE E.N.D.
原文编辑:能小毛
转载来源:音乐人攻略
编辑整理:拨片网 Lily
lily 2014/02/27 0 问答
四步曲第一步:提高音乐水平
1、明确自己的位置
通过学习喜欢的已签约音乐人来提升你的艺术水准。他们做了什么你未曾做过的?思考他们的形象、作品以及对待乐迷的方式等等。同样的,学习和翻唱其他乐队的歌曲也是学习如何创作的有效办法。最后再回过头来看看自己作品的内涵,你能把它们做得更出色吗?
2、要做就做专业的
把音乐作为你的事业。唱片公司并不会寻找做出“我将来必定是最好的”等如此保证的音乐人,它们需要的是能在投资后给予它们回报的音乐人。它们在你身上的投资力度取决于你对音乐的专业程度,以及你对自身水平、作品和形象的承诺。
3、经常排练
你需要在排练上做足功夫以达到能随时演出的状态。把自己排练到连睡着都能演奏每首歌曲,甚至连不唱歌的鼓手都能记住每句歌词的地步吧。
你必须得为日常排练留出时间并不断在新素材上下功夫。如果你的乐队无法吸引多少听众,那么再怎么贵的雷朋墨镜和皮夹克也不会让唱片公司对你感兴趣。所以把制作最好的音乐作为自己的目标吧。
录下你的排练内容并听听还有哪些地方也许可以提升的,在排练室里把你将来的演出打磨好,并要能承担演出却无人前来的压力。但不管现场是什么情况,你都得保证每场演出都是自己职业水准的反映,它能展示出你对音乐的奉献和严肃态度。
4、思考自己音乐的商业价值
噪音朋克(Noise-Punk)或是动不动就可以来段长达8分钟巴松独奏的实验爵士核(Experimental Jazzcore),这或许是对艺术道路的出色探索,但就商业观点而言它们是毫无市场可言的。如果你要签约针对大众音乐的唱片公司,那么就把自己的音乐做得容易接受吧。把自己放在听众的角度思考音乐能否被听众接受:比如你的长辈会听你的歌吗?你的朋友呢?甚至是与你不同语种的人呢?
制作你想要做的音乐,同时也要以现实为准来对待自己的音乐事业。如果你希望签约至RCA或Columbia,那么你就该知道他们是不会给玩着小众音乐的你任何入驻机会的。如果迷幻(Psychedelic)是你的音乐目标,那就努力着去做吧。也可以签约一些4AD这样的独立厂牌。总之你该考虑到厂牌的需求——别忘了在吸引歌迷上做好功课。
四步曲第二步:发展粉丝
1、在当地举办演出
当一系列作品完成后,举办一场当地演出就是时候提上日程了。演出可以放在任何人们乐意听歌的地方举办,比如咖啡厅,酒吧等等。但并不是什么地方都可以胜任任意风格的演出,你应该提前调查好自己前去场地的“常驻”顾客并判断他们会否欢迎你的音乐。比如一个喧闹的朋克酒吧里就绝不会欢迎一支轻快的民谣双重唱组合,而咖啡厅则似乎是个很不错的选择。
刚开始时每月演出1-2次即可,直到你建立了稳定的本地粉丝群为止。而一旦你实现了这一目标,那么就可以开始扩大演出半径(前往邻近地区、城市进行演出)。不要着急着进行全国巡演,在你已经能毫无问题的完成每周的演出后再这么做。
2、与相似的乐队同台
跳出自己的小世界发展自我的最好方式就是去和其他本地乐队交流,选择与风格相似的乐队的乐手打交道能是自己融入到那个你属于的圈子里面。去参加你喜欢的本土乐队的现场并且邀请他们一起演出吧,如果没有歌曲成品可给他们听的话就邀请他们去看你的排练。
而另一种选择则是在自己的演出上邀请其他乐队同台,他们也可能就同意了。但注意邀请的时候一定要有“绅士”风度:邀请一支知名且经验丰富的乐队为你的演出暖场就太说不过去了,让他们做压轴或是自行挑选演出顺序吧。这样才能表明你对他们的尊敬。
加入别人的现场演出也是有许多好处的。其他乐队会更乐意与你分享资源及演出贴士。假若你不认识几个本土乐队,那么想为一场演出借用贝司音箱或是PA扬声器将会是很困难的事。而当你录制作品时,他们可能会向你推荐录音棚,甚至直接帮你与那边联系。
3、利用社交媒体推广乐队
借助社交媒体发布演出日程和新歌、新专辑信息以保持与粉丝的互动。而当唱片公司要签约新音乐人的时候,他们会先去看看该乐队的现场表现如何(这时你的社交媒体就起到方便查询的功用了)。
也帮其它乐队做做推广吧,同时舞台上的活跃也是必须的。鼓励关注你的人去查看先前与你同台过的乐队。如果这一现场曾有你的身影,那么人们也将会更乐意去查看你的相关资料的,倘若对你没点印象他们又怎么会在百忙中抽空前去看你的演出呢。
4、制作乐队T恤
T恤是目前最受欢迎的乐队商品而且它还具有相对低廉的成本(尤其是对专业录音而言)。人们总会在演唱会上买点东西,所以制作乐队T恤是给乐队赚取运转资金的好方法,而且穿上身的乐队T恤还是个很棒的移动广告牌呢。
当你演出时,可以试着与其他乐队交换T恤并穿着对方的登台演出。交叉宣传可使双方都能获益。而当现场效果十分出色时,在舞台上出现的每支乐队就更可能达成一份唱片合约了。
5、带演出上路
现场是很容易过分饱和的。不管是现在还是以后,你的朋友都只会为你的演出花个50块而已,所以不要只执着于一个演出场所,如果你想在当地出名的话那么就开始找寻周围一切可演出的场地吧。
与其他乐队进行小型巡演吧。前去有潜在粉丝群的城市演出,或者在夏季有闲暇时间的时候在户外举办演出也是个不错的选择(一来吸引更多人二来演出成本更低)。咨询当地音乐节并找出那些你可能能去参加的、报名参与当地电台或音乐厅举办的乐队比赛、请专业人员录制演出视频并尽量让他们把这些视频放在公共电视台的TV秀里播放。
6、收入与支出
第一次通过演出得到百元大钞的感觉肯定很棒吧:“我终于做到了!”对的你终于通过玩音乐赚到钱了。但是伴随着这样的兴奋,你的演出所得很可能会被均分给每个成员并全部花在了演出后的庆功宴派对上。记住了,千万要挡住这样的诱惑。当你的乐队开始赚钱了,就去银行开一个乐队专用账户吧,尽量把每次的演出费都存进去。
把这个账户设为仅限“乐队支出”而用吧。当然了该怎么花也都得看你的决定,譬如吉他的新琴弦、需要升级的设备抑或是排练室的租金都可从这掏钱解决。那新的皮夹克和大金牙呢?我看没这个必要。别忘了签约到唱片公司是需要足够分量的小样作品的,而这也需要资金去制作。
四步曲第三步:录制小样
1、寻找录音棚并预约
录制拥有出色声音的小样是让唱片公司发现你的一个好方式,同样的这也能吸引更多的粉丝,现场也不怕唱不出能让歌迷欢呼的原创了。所以当你有已成熟的,歌迷希望听到的曲子后就以最好的状态把它录制出来吧。如前文所述这也是引来潜在唱片合约的一次投资。
不同录音棚的收费是高低不一的,早期录音的收费分别从每小时15刀至200刀不等,而后期的混音阶段则往往有着更高的收费。这都是极其昂贵的,所以你可能需要把小样留给自己最好的歌曲了,也许仅仅就那么一两首,而接下来你该计划的就是如何快速且高效率地录制。
2、安排录音时间
不同的录音工程师或制作人将会组织不同的录音时间,所以你需要确保自己能得到最后目标——录制完成的歌曲。你需要充分掌握和了解需要录制的歌曲,防止落得反复录制浪费时间。如果你有一次性录制成功的自信,那么就找个更好的录音室吧。
当录音工程师叫鼓手去单独录鼓而不带上其他乐手时,这录制方法会令不少没经验的乐队感到很尴尬,将每个乐手分开在独立的录音棚里录制也是如此。同样的,有些不负责的录音师则会叫乐队带好自己的设备来自行录制,而自己却跑去打瞌睡了。所以当你跟录音棚预约好时间之前,得先确定你们已经谈妥了一切程序,并当你也了解了他们的设施后,再带上设备前去录音吧。
不要在录制时使用你不熟悉的设备。许多录音棚会有昂贵的放大器和吉他踏板,你也许想去尝试着玩弄一下?别这么做了,这无疑是在浪费着宝贵的录音棚使用时间和乐队的资金,而录制出来的声音也未必是你想要的。如果你连这声音都不知如何使用了,那么还有录制出来的必要吗?
3、录制最佳的原创
不要在你的小样中加入任何翻唱,也不要加进某些与你主要风格完全不同的“实验曲目”。把小样作为乐队的简历来制作吧,你的什么作品最能代表你的水准?哪首歌曲是粉丝的最爱?要知道小样并不是用来满足你制作新歌或新律动的欲望的。所以从你已完成的作品开始吧。
4、试着自行录制
如果你花时间学习录音与后期知识,经过一段时间的锻炼后你能用一款良好的笔记本和一些便宜的麦克风做出质量不错的录音作品。所以越来越多的乐队开始自己录歌,因为这能免去高昂的录音棚花费并为乐队的其他事务节省下预算,比如巡演和设备购入等。
在现场寻找任何更便宜或免费的机会。你可以与拥有录音设备的朋友达成这样的协议:你在下次巡演的时候去他那免费录音或混音,而演出则免费请他观看。咨询其他乐队也是不错的选择,音乐人通常很乐意于互相之间分享有用的信息。
5、分享音乐
如果你有些刻有自己歌曲的光盘,那就在演出时把它们分发出去吧。把你的歌曲上传到豆瓣或优酷,甚至是YouTube和SoundCloud,开始学着向全世界分享你的音乐。
先别把问题的重心放在盈利上。越来越多的人知道并听过你的音乐意味着你的作品收获了越来越多的人气。现在的音乐产业已逐渐把专辑发售和签约艺人的关注点转移到网络人气这一指标上了。如果你上传至YouTube的视频收获了百万次的点击量,那么唱片公司肯定会关注起你来。
四步曲第四步:更进一步的发展
1、制作自我推广资料
把推广资料当做是你音乐事业的职业申请表吧。它应该由一系列的照片、小样、成员介绍、乐评、采访或者任何关于乐队的文章构成。
当你的乐队已经走到这一步,那么是时候思考自己音乐的“想象力”了。把一切音乐方面的事物都聚集起来,从乐队风格等问题思考:自己是否具有从一大批乐队中脱颖而出的能力呢?乐队是否有着什么标签或审美?你怎么将自己的音乐做到视觉具象化?
制作歌曲视频或是将演出视频片段混剪好并上传至YouTube。这是现在越来越流行的推广方式,而且这样的制作是几乎没有压力的,只要确保上传的是有一定质量的素材就好了。
2、联系唱片公司
寻找发行过你喜爱专辑的厂牌吧。他们会否接受主动提交的小样呢?找到唱片公司的地址接着将你的推广资料寄过去,不要忘了致电唱片公司以时刻跟进并确保资料已被收到。(编者注:电子邮件比实物更好一些,里面的内容最好是试听链接和简洁但有料的乐队介绍,要体现出值得唱片公司注意的关注点)
3、与经纪人搞好关系
如果你开始收获些许成功:拥有了大量的粉丝基础,也录制了不少歌曲。那么一个通晓音乐产业门道的经验丰富的经纪人就是必不可少的乐队资产了。他能帮你预约演出并在时机到来时帮你选择一个娱乐律师。
友情贴士
确定音乐是你真正想做的事业。你的内心真的如此热爱它吗?一旦选择了它你的一大部分生活将会被占满。
有些人就是不上相,或者在视频里就是不好看。设想你也是这其中的一员,那么当你在拍摄视频时该如何才能让自己看起来更上台面呢?
不要让自己看起来是那大众里的一员时就登台演出了。花时间和金钱把自己打扮起来吧,这不是胡乱花钱,而也是一种投资。
玩乐队也如同经商一样。有时候你就需要把没用的废品扔掉,从而换来能助你前行的新鲜血液。
开始着去结交朋友吧,你不会知道他们都认识了谁的,而这样做应该能帮你找到乐队的经纪人。
如果没被签约,不要气馁。继续录制小样并发布开来,如果你的粉丝群足够庞大了,那么最终你怎么都会发掘出来的。
给自己留个空间用于不断学习。倾听有建设性意义的反馈与建议,有则改之无则加勉。千万不要把正确的艺术与懒散或邋遢混为一谈。
切记
不要轻易签下合同。仔细阅读完明细并资讯法律意见。
记住,并不是所有经纪人都是你的朋友。这里头总是有一系列潜规则和情况需要你去适应。不要以为自己是万众瞩目的焦点就意味着拥有了一切,绝大多数情况下其实你是没有的,所以给自己多留些选择吧。
愿文来源:WikiHow
原文翻译:THE E.N.D.
原文编辑:能小毛
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lily 2014/02/27 0 问答